產業要為藝術留有余地

電影《天機·富春山居圖》上映后,惡評如潮,但這并未妨礙影片票房居高不下,以及同名小說與電影同步發行。事實上,以“影”帶“書”,以及以“書”帶“影”,已經成為文化產業內的普遍現象。

不過很多人對此并不買賬。有評論家表示,電影劇本改編的小說大多粗制濫造。也有一些被改編為影視劇的小說作者憤憤不平:一部好的小說沒必要非拿電視劇做幌子來忽悠讀者。

產業化經營給藝術生產領域帶來滾滾財源,讓藝術家有了生存下去的可能,這是大眾文化時代的饋贈。但一切都以逐利為導向,會不會讓藝術失去原有的韻致？這確實是個值得深思的問題。產業原則和藝術法則,哪個更重要？不同的人會有不同的答案。但在我看來,一切“叢林”都有著賴以平衡的一整套規范,不能被破壞。就如查干湖上的捕魚工業,絕不會使用網眼小于6寸的漁網,原因便在于要給小魚們留下活路,來維持整個水下生態系統的穩定和食物鏈的正常運行。藝術生產的領域,也是如此。

賺錢是生存之需,無可厚非,但無論怎么賺錢,終究不能傷了藝術生產與傳播的根本。

道可道,非常道,解釋很多問題都說得通。產業與藝術的關系,以及藝術產業化的過程,也有著無數只可意會不可言傳的“道”。產業的研究者會去勾勒所謂的“良性循環”,而藝術的擁躉則會批判文化商人的竭澤而漁。兩者各有立場,且完全不必產生矛盾。一方面,藝術的產業化要讓受眾產生愉悅之感,這是文化產業賴以生存的前提。連觀眾都沒有,誰來為產業化買單？現在太多人有著撈一票就走的思路,而真正高明的手段,是凡事留有余地,為產業的增長和藝術的靈韻留下充分的空間,待其自然成長,則獲利的手段會更多。

摘自2013年6月21日《新華每日電訊》